Jubiläumsgala 2026 – 10 Jahre First Stage Theater

Zehn Jahre ist es her, dass sich im First Stage Theater zum ersten Mal der Vorhang hob. Was damals mit viel Idealismus und einer klaren Vision begann, ist heute aus der Hamburger Kulturlandschaft kaum mehr wegzudenken. Das Theater hat sich in den vergangenen Jahren einen Namen gemacht – nicht nur als Bühne für mitreißende Musicalproduktionen, sondern auch als Ort, an dem junge Talente ihren Weg ins Rampenlicht finden.

Dieses besondere Jubiläum wird nun mit einer großen Gala gefeiert. Ehemalige und aktuelle Ensemblemitglieder, kreative Köpfe hinter den Kulissen sowie zahlreiche Wegbegleiter kommen zusammen, um auf eine bewegte Dekade zurückzublicken. Das Publikum darf sich auf einen festlichen Abend mit musikalischen Höhepunkten, emotionalen Momenten und spannenden Überraschungen freuen – eine Feier, die die Erfolgsgeschichte des First Stage Theaters würdigt und zugleich den Blick nach vorn richtet.

Zur Premiere der großen Jubiläumsgala enthüllte Schulleiter Dennis Schulze vor dem versammelten Premierenpublikum das neue Logo des First Stage Theaters um gleich im Anschluss daran selbst den Abend zu eröffnen mit „Sei hier Gast“. Ein Lied aus dem Musical „Die Schöne und das Biest“ mit einem, extra an das Jubiläum des Theaters angepasstem, Text. Bereits beim ersten Lied konnte man spüren, dass heute ein ganz besonderer Abend ist. Die jungen Darstellerinnen und Darsteller sprühten nur so vor Energie und Spielfreude, sodass sicher viele Leute im Publikum vor Rührung ein paar Tränchen vergossen, zumindest ging es uns so.

Wie im ersten Lied erklungen, lädt man sich zu einem Jubiläum natürlich auch Gäste ein und wer könnte besser durch das Programm des Abends führen als Henriette Grawwert und Daniel Pabst besser bekannt als Butler James und Miss Sophie. Beide stehen seit Anbeginn des First Stage Theaters jedes Jahr in der Musicalkomödie „Dinner for One“ auf der Bühne und bringen dort das Publikum regelmäßig zum Lachen. Mit viel Witz und Leidenschaft vereinigten sie die einzelnen Show Acts miteinander und banden sie in ihre eigene große Rahmenhandlung mit ein. Mit ihrer humorvollen Art und ihrer komödiantischen Spielweise, sorgten sie für viele Lacher im Publikum. Die wichtige Frage „Was schenkt man bloß zu einem 10-jährigen Jubiläum?“ wollte beantwortet werden.

Ob das passende Geschenk gefunden wurde, wollen wir an dieser Stelle jedoch nicht verraten. Davon kann man sich noch bis zum 18. März im First Stage Theater selbst überzeugen. Unter der Regie von Schulleiter Dennis Schulze und Imke Wynants, Choreografien von Adam M. Cooper und der musikalischen Leitung von Marina Kommissartchik entstand ein bunter Blumenstrauß aus abwechslungsreichen Vorstellungen. Großartige und gefühlvolle Tanzszenen wechselten sich mit energiegeladenen oder auch ruhigen Gesangsdarbietungen ab.

Was diesen Jubiläumsabend aber wirklich besonders gemacht hat, war das Ensemble. Vom ersten Auftritt an war spürbar, mit wie viel Herzblut, Energie und Können hier gearbeitet wird und das, obwohl alle Darstellerinnen und Darsteller noch in der Ausbildung sind. Dies zeigt einmal mehr auf welch hohem Niveau sich die Ausbildung an der Stage School befindet. Die Schülerinnen und Schüler der Jahrgänge 1 bis 3 präsentieren die verschiedenen Show-Acts mit einer so beeindruckenden Qualität, dass es fast unmöglich ist, jemanden für seine bzw. ihre Leistung besonders hervorzuheben.

Dennoch sind uns beim Zusehen einige Talente ins Auge gesprungen und in Erinnerung geblieben. Mit dem Song „I Guess I’m in Love“ von Clinton Kane sorgte Henk Nagel für einen sehr gefühlvollen Moment auf der Bühne. Mit seiner authentischen Stimme gelang es ihm, die emotionale Stimmung des Liedes überzeugend zu transportieren und das Publikum von Beginn an mitzunehmen. Unterstützt wurde er dabei von Lennard Ney und Friederike Kreisel, die den Gesang mit einem ausdrucksstarken und gefühlvollen Tanz begleiteten. Ihre Bewegungen passten sehr gut zur ruhigen und emotionalen Atmosphäre des Songs und verstärkten die Wirkung des Auftritts. Durch das Zusammenspiel von Gesang und Tanz entstand so eine besonders stimmige und berührende Darbietung.

Im Rahmen der Jubiläumsgala bekamen die Besucher bereits einen ersten Einblick in das kommende Semesterprojekt: Der Jahrgang 2 der Stage School präsentierte mit „Ever After“, dem Finale des ersten Akts von Into the Woods, einen eindrucksvollen musikalischen Ausschnitt und machte damit neugierig auf das gesamte Stück. Vom 29.07. bis 09.08. wird das Musical nun vollständig auf die Bühne gebracht – dieses Mal mit deutschen Texten. Die Zuschauer dürfen sich auf eine spannende Reise in einen märchenhaften Wald freuen, in dem bekannte Figuren aufeinandertreffen und ihre Wünsche erfüllt werden sollen – doch nichts bleibt so einfach, wie es zunächst scheint. Mit viel Musik, überraschenden Wendungen und emotionalen Momenten verspricht das Semesterprojekt 2026 ein unvergessliches Erlebnis zu werden. Wir freuen uns auf jeden Fall schon sehr darauf, da wir das Stück bisher leider nur in einer konzertanten Version gesehen haben.

Bei „Was willste denn in Wien“ konnte Helena Rabea Hartmann das Publikum sowohl schauspielerisch als auch gesanglich überzeugen. Mit vollem Körpereinsatz und großer Bühnenpräsenz verkörperte sie ihre Rolle authentisch. Ihre stimmliche Sicherheit und die emotionale Tiefe ihres Spiels machten den Auftritt besonders eindrucksvoll und es brachte viel Spaß ihr zuzusehen.
Das Finale des ersten Akts der Jubiläumsgala war ein ganz besonderer Moment. Gesungen wurde „Do you hear the people sing/One day more“ aus dem Musical „Les Miserables“. Besonders beeindruckend war, wie nach und nach alle Mitglieder des Ensembles von allen Seiten auf die Bühne traten und so ein kraftvolles, eindrucksvolles Bild erzeugten. Die musikalische Darbietung war energiegeladen und intensiv, wodurch die Szene zu einem klaren Höhepunkt des Abends wurde.

Mit „Maskenball“ aus dem Musical „Das Phantom der Oper“ und den Solisten Henk Nagel und Isabell Ertizman startete die zweite Hälfte des Abends genauso intensiv und ausdrucksstark. Deborah Joss beeindruckte anschließend mit ihrer Darbietung des Liedes „Blind vom Licht der vielen Kerzen“ aus dem Musical Marie Antoinette. Ihr Gesang war zugleich gefühl- wie auch kraftvoll, jede Phrase voller Ausdruck und Intensität. Mit ihrer stimmlichen Präsenz und der spürbaren Leidenschaft für den Song zog sie das Publikum sofort in ihren Bann und machte den Auftritt zu einem unvergesslichen musikalischen Moment.

Mit ihrem Auftritt und dem Song „Rebecca Reprise“ aus dem Musical Rebecca sorgten Isabell Ertizman und Paula Macheil dann für einen der eindrucksvollsten Momente des Abends. Vom ersten Ton an wurde deutlich, mit wie viel Ausdruck, Gefühl und musikalischer Feinheit beide Sängerinnen auf der Bühne standen. Ihre Stimmen harmonierten hervorragend miteinander und verliehen dem Stück eine besondere Intensität. Besonders beeindruckend war, wie überzeugend sie die emotionale Tiefe des Liedes transportierten. Spannung, Dramatik und Leidenschaft waren in jeder Passage spürbar und zogen das Publikum vollständig in ihren Bann. Während der gesamten Darbietung lief uns eine Gänsehaut über den ganzen Körper – ein klares Zeichen dafür, wie berührend ihr Auftritt war. Mit ihrer Interpretation zeigten Isabell Ertizman und Paula Macheil eindrucksvoll, welche Kraft in einer starken musikalischen Darstellung liegen kann. Ihr Auftritt bleibt auf jeden Fall in Erinnerung.

Ebenfalls beeindruckt hat uns die Performance des Liedes „Abracadabra“ von Lady Gaga. Besonders imposant waren hier der ausdrucksstarke Tanz und die perfekte Synchronität der Tänzerinnen und Tänzer. Jede Bewegung wirkte präzise gesetzt, gleichzeitig voller Energie und Ausdruckskraft, sodass der Tanz zu einem mitreißenden Moment auf der Bühne wurde.

Eine sehr faszinierende Interpretation von Bodo Wartkes „Hunde“ brachte Fanny Mischuretz auf die Bühne. Mit viel Witz, temporeichem Text und Stepptanz erzählte sie die Geschichte von einem Spaziergang in Hamburg, bei dem man nicht nur auf – äh in – Hundehaufen tritt, sondern auch auf die Herrchen der Hunde trifft. Thematisch gesehen spaltete dieses Lied mit seinem sarkastischen Humor mit Sicherheit das Publikum, jedoch trifft es die Sache auf den Punkt, ob man Hunde nun mag oder nicht. Das Publikum hatte ebenfalls hörbar viel Spaß beim extra umgeschriebenen Song „Wir sagen Dankeschön“ von den Flippers. Der neue Text stammt hierbei aus der Feder von Max Engelke und Fanny Mischuretz und wurde mit tosendem Applaus für beide Sänger belohnt.

Der Abend endete mit einem großen Finale aus dem Musical „Sister Act“ mit dem Song „Lass die Liebe rein“. Luisa Bernert begeisterte hierbei als Solistin mit einer mitreißenden Darbietung, welche vom gesamten Ensemble ergänzt wurde. Alle Darstellerinnen und Darsteller des Abends standen mit einer Selbstverständlichkeit auf der Bühne, die zugleich hochprofessionell und ganz nahbar wirkte. Man merkte: Hier sind Menschen am Werk, die lieben, was sie tun. Und das blieb nicht ohne Wirkung.

Es gab Momente, in denen es im Saal ganz still wurde, weil ein Lied oder eine Szene mitten ins Herz traf. Dann wieder wurde gelacht, geklatscht, mitgefiebert. Die Gefühle schwangen von der Bühne direkt ins Publikum – und der Applaus am Ende sprach für sich. Dieser Abend hat einmal mehr gezeigt, wie viel Talent, Leidenschaft und Ausdruckskraft in diesem Ensemble steckt – und wie sehr es sein Publikum berühren kann. Zu sehen ist die große Jubiläumsgala noch bis zum 18.03.2026. Karten gibt es unter www.tickets.firststagehamburg.de und anderen Anbietern wie etwa ADticket.

Cast (*Erstes Jahr **Zweites Jahr ***Drittes Jahr)

  • Dennis Schulze (Schuldirektor und Theaterleiter)
  • Max Nikolaos Karafotias*
  • Emilia Welte**
  • Bettine Baehr**
  • Philine Ehrich***
  • Julia Schütz**
  • Johan Quartier***
  • Philip Kretschmann***
  • Max Engelke***
  • Polina Batschurin***
  • Marek Blaß**
  • Livia Richterich**
  • Emma Kosmanek**
  • Marla Günther**
  • Maximilian Dosk*
  • Patrick Ahlemann*
  • Enna Haskert***
  • Rasmus Meyer-Loos***
  • Victoria Flecke***
  • Fanny Mischuretz***
  • Jule Gilster***
  • Antonia Opp***
  • Zoe Zabrina Schumacher***
  • Charlaine Grube***
  • Michelle Seibel**
  • Melisande Ahrweiler**
  • Deborah Joss**
  • Chase Tolbert**
  • Fiona Skuppin**
  • Gaja Lüer**
  • Marcel Harkawe**
  • Naja Harder**
  • Leonie Näf**
  • Lennard Ney**
  • Isabell Ertizman**
  • Paula Macheil**
  • Henk Nagel***
  • Timon Strick**
  • Luisa Bernert***
  • Friederike Kreisel**
  • Stina Eisbrenner**
  • Nurya Bascio**
  • Johanna Brödner***
  • Jessica Schwarz***
  • Josephine Maurer***
  • Anne Josephine Förster***
  • Mercedes Felling***
  • Helena Rabea Hartmann***
  • Selina Decho**
  • Elias Niesner**
  • Lisa Podschun**
  • Jan Paschelke*
  • Marie Alram**
  • Laura Rittler***
  • Malisa Gurung*
  • Marie Alram**
  • Lena Esser**
  • Clara Falke**

Szenentexte & Moderationen

  • Henriette Grawwert (Butler James)
  • Daniel Papst (Miss Sophie)

Das Team hinter den Kulissen

  • Dennis Schulze (Regie, Produzent)
  • Imke Wynants (Regieassistenz)
  • Adam M. Cooper (Choreographie)
  • Marina Kommissartchik (Musikalische Leitung, Klavier)
  • Felix Wienbürger (Bühnenbild, Lichtdesign, Technik)
  • Nils Steinkamp (Sound Design, Technik)
  • Bennet Jorre (Sound Design, Technik)
  • Tobias Mancinella (Technik)
  • Janina Ehrenpfordt (Technik, Stage Management)
  • Emma Beckmann (Stage Management)
  • Leo M. Riegger (Stage Management)
  • Anja Viering (Produktionsleitung
  • Annett Bär (Marketin/PR/Social Media)
  • Sönke Knabbe (Marketin/PR/Social Media)
  • Carla Freude (Marketin/PR/Social Media)
  • Kristine Schöpflin (Ticketing)
  • Chiara Noculak (Ticketing)

Wir bedanken uns bei der Stage School/dem First Stage für die langjährige Zusammenarbeit und die Einladung!


Artikel von Mareike & Heidi